Alle voorstellingen, films en concerten op een rij

Rebel Rebel, het muziek eetcafé dat zijn inspiratie put uit iconen van de muziekgeschiedenis, organiseert een speciale avond ter ere van David Bowie. Op 21 september viert Rebel Rebel de muzikale erfenis en het unieke karakter van deze legendarische artiest.Een avond ter ere van een icoonDavid Bowie, een van de grootste muzikale helden van onze tijd, wordt deze avond geëerd voor zijn ongeëvenaarde bijdragen aan de muziek en cultuur. Bowie was niet alleen een muzikale pionier, maar ook een stijlicoon en een symbool van de vloeibare samenleving. Zijn dood kwam als een enorme schok voor fans wereldwijd, en zijn nalatenschap leeft voort in de harten van velen.ProgrammaDe avond begint om 21:00 uur in de bovenzaal van Rebel Rebel, waar fans en liefhebbers samenkomen om Bowie's muziek te vieren. De Bowie tribute band Golden Years zal een onvergetelijke live performance geven, waarbij zij Bowie's grootste hits ten gehore brengen.Daarnaast zullen diverse DJ's naast Bowie's muziek ook nummers van zijn tijdsgenoten draaien, wat garant staat voor een avond vol dansen en nostalgie. Het restaurant, dat al veel Bowie-attributen heeft hangen, zal speciaal voor deze gelegenheid verder aangekleed worden om de iconische popidool nog meer tot leven te brengen.Kom en vier samen met ons de muzikale erfenis van David Bowie op 21 september. Een avond vol herinneringen, muziek en dans wacht op u bij Rebel Rebel.

Rebel Rebel viert de muziek en de persoon David Bowie!

A Bowie Celebration

90’S NOW neemt je weer mee terug naar de tijd van cassettebandjes, Tamagotchi en MTV. Dance, rock, pop, hiphop, R&amp;B, happy hardcore, alles komt voorbij! Verzamel jouw Backstreet Boys, Spice Girls of Sugababes voor deze na-zomerse reünie en dans de nacht weg onder een regen van Flippo's.Telekid DJ Gary Global en zijn befaamde 90’S NOW DJ-crew mixen en mashen alle stijlen uit de jaren negentig dwars door elkaar. Dance, rock, pop, hiphop, R&amp;B, happy hardcore, alles komt voorbij! Dans onder de Flippo’s en laat je remmen los op al het onvergetelijks van toen. Kan je niet wachten op jouw favoriet? Vraag ‘m aan bij de levensgrote Furby! In ruil voor een pluizige knuffel geeft hij al jouw verzoekjes door aan de DJ’s.Hijs jezelf in je spijker-overal, gel die haren, ga los met kleurrijke vlinderclipjes MC Hammer de nacht weg met oude vrienden en nieuwe bekenden!

90'S NOW

AROUND IRISH DANCE vertelt het leven van een Ierse danser in een zeer veelzijdig verhaal: grote groepsdansen, gepassioneerde solostukken, LIVE MUZIEK, zang en&nbsp;een keur van&nbsp;diverse dansstijlen.Creatieve licht- en podium effecten in combinatie met energieke Ierse tapdans brengen de theaters in een unieke sfeer.Deze Ierse dansshow slaat een brug tussen Ierse traditie en de&nbsp;Moderne Tijd

Around Irish Dance is een bijzondere dansshow waarbij de Ierse tapdans een hoofdrol speelt. De show wordt vertolkt door veelal kinderen en jonge volwassenen die met enorm veel passie trainen en optreden en is vergelijkbaar met Lord of the Dance en Riverdance.

Around Irish Dance - The Show

Ver terug, in januari 1995 brachten Ollie Teeba en Jake Wherry AKA The Herbaliser, een sample-based beatmaking-duo uit Twickenham, Zuidwest-Londen, hun debuut 12" single 'The Real Killer' uit op het Britse label Ninja Tune. Het paar was diep ondergedompeld in de Hip Hop-cultuur en graven in stoffige platenbakken op zoek naar funky samples. Naast jazz- en soulplaten hadden ze een bijzondere smaak voor oude filmsoundtracks, die een bijzonder kenmerk van hun productiegeluid zouden worden.Ze volgden al snel met hun eerste LP, 'Remedies' waarmee ze zichzelf vestigen als één van de belangrijkste features van de Ninja Tune-crew, terwijl ze hun selectie van eclectische artiesten en DJ's uitbreidden. Het jaar daarop, toen ze hun tweede volledige release, 'Blow Your Headphones', aan het opnemen waren, breidden ze hun output uit met een 8-koppige liveband.

De Herbaliser Band toerde internationaal, met een geweldige ontvangst van een divers publiek en is vaste gas op een veelheid aan elektronische, dans-, dub- en jazzfestivals, wereldwijd waaronder nu ook onze locatie in Groningen.

The Herbaliser

Botis Seva is een met de Olivier Award bekroonde danskunstenaar, choreograaf en regisseur die werkt op het snijvlak van hedendaagse dans, hiphop, fysiek theater en film. Zijn voorstellingen zijn visuele kunstwerken en zijn unieke danstaal maakt hem een belangrijke speler binnen het hiphop danstheater. Tijdens het schrit_tmacher festival afgelopen maart ging zijn laatste werk&nbsp;Until we sleep&nbsp;in wereldpremière en deze voorstelling is nu te zien via FIND (Fonds Internationale Dans).<h3>Bezwerende meditatie over leiderschap</h3>Until we sleep&nbsp;volgt een vrouw op zoek naar geloof terwijl ze een dolende gemeenschap door het verschuiven van de tijd leidt. De golvende bewegingen van de dansers van Far From The Norm lopen moeiteloos over in een bovenaardse soundtrack van percussie en keelklanken, terwijl het doordringende licht de performance kracht bijzet. Met een scala aan dansstijlen, van popping tot breaking en van krump tot hedendaagse dans toont Seva de zwaarte van onderdrukkend leiderschap. Met de hoop van een vrouwelijk leiderschap dat daar iets anders tegenoverstelt.Botis Seva:&nbsp;“Hiphop is een kunstvorm waar ik mee ben opgegroeid, maar tijdens mijn ontwikkeling in de dans ben ik ook hedendaagse dans tegengekomen. Dit heeft me ook in staat gesteld om een nieuwe manier van werken te vinden – mijn aanpak is altijd gericht op het vinden van de diepere ziel van het werk en de thema’s die we onderzoeken. Ik wil dingen graag laten groeien en trouw blijven aan mijn werkelijke gevoelens.”<h3>Over dansgezelschap Far From The Norm</h3>Onder leiding van danskunstenaar, choreograaf en regisseur Botis Seva maakt Far From The Norm eerlijke, relevante multidisciplinaire voorstellingen, die de vragen van deze tijd weerspiegelen. De dansers deconstrueren urban vocabulaires, spelen met de percepties van hiphop en creëren werk dat mensen en groepen verbindt. Hun werk is origineel, vitaal en onbevreesd, het mixt dans met andere disciplines, zoals film en het nodigt uit tot debat over sociale politieke kwesties en de hedendaagse wereld.Waarschuwing: in deze voorstelling komt stroboscooplicht, harde muziek, nevel en licht geweld voor.Deze voorstelling is te zien dankzij het&nbsp;<a href="https://www.holland-dance.com/fonds-internationale-dans-find" rel="noopener noreferrer" target="_blank" style="color: currentcolor;">Fonds Internationale Dans (FIND)</a>. Amare, Holland Dance Festival en Nederlands Dans Theater bundelen in dit fonds hun krachten met als doel spraakmakende internationale dansproducties naar Nederland te halen en in Amare te presenteren om Den Haag als de dansstad van Nederland te profileren.

In Until we sleep vraagt Botis Seva zich af wat ras en cultuur betekenen in de wereld van vandaag. 

Until we sleep

Kom en herontdek de magie van Kerstmis in 2023 met het klassieke meesterwerk De Notenkraker, in een nieuwe show, met zoals elk jaar een andere productie.Dit kerstverhaal vertelt het verhaal van de jonge Clara die een Notenkraker in de vorm van een mannetje cadeau krijgt. In een mysterieuze nacht is het speelgoed onder leiding van de Notenkraker verwikkeld in een strijd tegen de ellendige muizen van het huis. Gewekt door het lawaai besluit Clara haar angsten onder ogen te zien door deel te nemen aan het gevecht en haar lieve Notenkraker te redden van het gevaar. Ontroerd door zijn moed en vol dankbaarheid verandert hij in een charmante prins en neemt Clara mee naar een magisch koninkrijk.De Notenkraker wordt voor het eerst aan het publiek gepresenteerd in december 1892 in Sint-Petersburg in het Mariinsky Theater. De beroemde muziek van Tsjaikovski geïnterpreteerd door het getalenteerde orkest en de virtuositeit van de dansers gesublimeerd door de prachtige decors en kostuums van de Russische Nationale Opera zal alle generaties doen huiveren in deze fantastische wereld. Deze onvergetelijke muziek zal u in een magische sfeer brengen en u de dromen van uw kinderen doen herbeleven.Ontdek alle magie van dit juweel van klassiekers, perfect in deze kersttijd.

Dans en Balletvoorstelling De Notenkraker in 's-Hertogenbosch

De Notenkraker

De Franse choreograaf Emanuel Gat wilde oorspronkelijk dirigent worden, maar koos uiteindelijk voor dans. Na partituren van onder meer Bach, Boulez en Puccini duikt hij met&nbsp;LOVETRAIN2020&nbsp;in de wereld van het Britse popduo Tears For Fears. Een verbluffende groep dansers brengt een ode aan de uitbundigheid van de glorieuze jaren '80 met zijn utopische kracht en epische groove. Een groepschoreografie op muziek van veertig jaar geleden, die toch eigentijdser dan ooit voelt.<h3>Lichtvoetig maar verfijnd</h3>De groepsvirtuositeit in&nbsp;LOVETRAIN2020&nbsp;bestaat uit barokkostuums, opvallende clair-obscurbelichting en verschillende kleurlagen en texturen. De zintuigen worden visueel verzadigd, misschien zelfs overweldigd. Bewegingen gaan sneller, enthousiasme spat ervan af, kleurrijke stoffen zwieren rond, tule en fleece draaien op de energie van beweeglijke lichamen.&nbsp;Sterke groepsmomenten worden afgewisseld met duetten, trio’s en zelfs solo’s. Er zijn momenten van rust en stilte, waarin enkel de beweging zich verderzet. De inleving van de dansers in combinatie met hun onderlinge samenspel, hun precisie en zuiverheid in de uitvoering roepen sympathie op. Het laat je ernaar verlangen om deel uit te maken van wat er zich voor je ogen ontvouwt. Het is veel, speels en krachtig en grijpt je bij de strot.&nbsp;<h3>Tears for Fears</h3>Roland Orzabal en Curt Smith, de twee oprichters zijn allebei geboren in 1961. Ze ontmoetten elkaar in Bath, Engeland toen ze 13 jaar oud waren. De band werd opgericht in 1981 en oorspronkelijk begon Tears for Fears als newwave- en newromantic-popgroep.&nbsp;De naam van de groep is afgeleid van de primaltherapie bedacht door Arthur Janov waarbij patiënten worden aangemoedigd te schreeuwen (hun nummer 1-hit&nbsp;Shout, Shout, Let It All Out, refereert daaraan), te huilen en te slaan met voorwerpen om hun gevoelens te uiten. Vandaar de naam "Tears for Fears".In 1983 verscheen hun debuutalbum&nbsp;The Hurting&nbsp;en veel songs gingen over slechte jeugdervaringen van beide jongens. Maar ook weerspiegelt dit album grotendeels de malaise van tieners onder het Thatcher-tijdperk en heeft zodoende een enorme impact in de UK. In 1985 verscheen het tweede album&nbsp;Songs from the Big Chair. Van dit album kwamen de succesvolle singles&nbsp;Shout,&nbsp;Everybody Wants to Rule the World, Head Over Heels&nbsp;en&nbsp;I Believe.&nbsp;Het derde album&nbsp;The Seeds of Love&nbsp;kwam uit in 1989 en hierop stonden onder meer de singles&nbsp;Sowing the Seeds of Love&nbsp;en de megahit&nbsp;Woman in Chains,&nbsp;gezongen door Oleta Adams en met Phil Collins op drums.<h3>Choreograaf Emanuel Gat&nbsp;</h3>Na zijn militaire dienst ging hij naar de Rubin Academy of Music in Tel-Aviv. Zijn eerste kennismaking met dans was op 23-jarige leeftijd tijdens een workshop onder leiding van de Israëlische choreograaf Nir Ben Gal. Een paar maanden later sloot hij zich aan bij de Liat Dror Nir Ben Gal Company met wie hij twee werken creëerde en internationaal op tournee ging. In 1994 begon hij als zelfstandig choreograaf te werken.Gat ontwikkelde een unieke en persoonlijke benadering van choreografie door middel van talloze projecten, samenwerkingen en creatieprocessen. Hiermee legde hij de basis voor zijn artistieke visie en zijn toekomstige oeuvre. Hij richtte zijn eigen gezelschap Emanuel Gat Dance op in het Suzanne Dellal Centre in Tel Aviv, waar zijn eerste stukken voor het gezelschap ontstonden. Hij vestigde zich daarna in Frankrijk en heeft sindsdien een divers repertoire aan werken gecreëerd.Gat wordt regelmatig uitgenodigd door gezelschappen en dansinstellingen waarvoor hij stukken creëert: in Frankrijk werkte hij samen met het Paris Opera Ballet, Ballet du Rhin, Ballet National de Marseille, Ballet de Lorraine en Ballet de l'Opéra de Lyon. Hij is ook gastchoreograaf bij prestigieuze internationale gezelschappen: Sydney Dance Company, Tanztheater Bremen, , Ballet du Grand Théâtre de Genève, Los Angeles Dance Project, Royal Swedish Ballet, Polish National Ballet, Vancouver Ballet British Columbia, Scottish Dance Theater en Staatsballett Berlin. Gat's werk werd de afgelopen 25 jaar gepresenteerd op de meeste toonaangevende danspodia en -festivals over de hele wereld. Parallel aan zijn choreografisch werk ontwerpt Gat de belichting van al zijn werken, waardoor het een integraal onderdeel is van zijn creatieve proces.In 2020, midden in de pandemie, creëerde Gat LOVETRAIN2020, een werk op de muziek van Tears For Fears. Het werk ging in première tussen twee lockdowns, kreeg overweldigende reacties van het publiek en werd bekroond als beste dansstuk van het jaar door het Franse syndicaat van critici in theater, muziek en dans.&nbsp;

LOVETRAIN2020 leest als een eigentijdse musical en viert thema’s als verbinding, leven en liefde, waarbij de interactie tussen muziek en beweging perfect samenkomt. Een feest voor de zintuigen!

Evenementen september 2024

Evenementen oktober 2024

Evenementen november 2024

Evenementen december 2024

Evenementen januari 2025

Evenementen maart 2025